保罗·塞尚(1839-1906)是法国后印象派画家，他的开创性工作和创新的艺术方法在现代艺术的发展中发挥了举足轻重的作用，他对艺术界的贡献为他赢得了“现代绘画之父”的称号和无数艺术家的钦佩。
塞尚早期生活和艺术开端，塞尚的背景和早年生活，保罗·塞尚于1839年1月19日出生在法国普罗旺斯地区的一个富裕家庭，他的父亲是一位成功的银行家，他雄心勃勃地想从事传统职业，然而塞尚对艺术的热情在很小的时候就显露出来了，他从小就开始画画。
塞尚学术训练和早期影响，1858年，塞尚搬到巴黎学习艺术，他先后就读于瑞士艺术学院和巴黎著名的艺术学院，在此期间，他与其他艺术家建立了友谊，包括后来成为他生活和艺术中重要人物的左拉和卡米耶·毕沙罗。
印象派的影响，塞尚的早期作品受到了19世纪晚期在法国盛行的印象派运动的影响，印象派画家试图在他们的绘画中捕捉光线和色彩的短暂效果，经常在户外工作(在户外)观察和描绘自然光下的场景。
塞尚与印象派的联系，塞尚与印象派画家在1874年的第一次联展中展出，但他的作品得到了褒贬不一的评价，虽然塞尚与印象派画家有一些共同的兴趣，如对光和自然的研究，但他的风格和目标是截然不同的，并朝着不同的方向发展。
塞尚创立现代艺术，向后印象主义过渡，塞尚通常被认为是印象派和后印象派之间的桥梁，后印象主义包含了一个多元化的艺术家群体，他们像塞尚一样，寻求超越事物的表面现象来表达潜在的结构和形式，塞尚与印象主义决裂的特点是他寻求一种更充实、更永恒的艺术方法。
空间与形式的转换，塞尚对现代艺术发展最重要的贡献之一是他对空间和形式的彻底改造，他试图通过将物体分解成基本的几何形状——圆柱体、圆锥体和球体——来创造一种更深刻的结构和体积感，这种方法在《圣维克多山》(1885-1887)等作品中表现得很明显，对立体派和其他20世纪艺术运动的发展产生了深远的影响。
塞尚的艺术方法，塞尚强调感知和表现，塞尚对感知和表现的过程非常感兴趣，他认为艺术家应该“用圆柱体、球体和圆锥体来对待自然”，这表明艺术不仅应该反映眼睛看到的东西，还应该反映大脑如何理解和解释它。
塞尚重复研究和连续性，塞尚经常创作同一主题的多个版本，反复描绘场景或物体，这些系列让他可以从不同的角度，在一天的不同时间，在不同的照明条件下探索同一个主题，他的“纸牌玩家”系列和“圣维克多山”系列是这种方法的最好例子。
塞尚个人和艺术的斗争，拒绝和孤立，塞尚的作品在他生前遭到了艺术机构和普通大众的抵制和拒绝，他的艺术被认为是非传统的，是对传统艺术规范的挑战，因此，塞尚经常独自工作，面临经济困难。
左拉和毕沙罗的影响，塞尚童年时的朋友、小说家埃米莉·左拉将他引入印象派圈子，而卡米耶·毕沙罗则成为他的导师和朋友，毕沙罗对塞尚风格的影响是显著的，尤其是在笔触和色彩的运用上。
对立体派的影响，塞尚对形式、结构和空间处理的强调对立体派的发展产生了深远的影响，立体派是毕加索和乔治·布拉克开创的艺术运动，立体主义试图从多个角度和破碎的形式来描绘物体，塞尚的作品为这种革命性的方法提供了至关重要的基础。
对现代艺术的影响，塞尚的影响远远超出了立体主义，他的作品启发了各种各样的艺术家，从野兽派和表现派到20世纪的抽象画家，他对现代艺术的贡献包括对艺术视角的重新评估，对绘画概念方面的探索，以及向抽象的转变。
认可和死后的成功，塞尚的作品在20世纪初开始获得认可，在他去世一年后，即1907年，在德奥姆尼沙龙举行的追悼会上达到顶峰，他的艺术成就举世闻名，他的影响继续塑造着整个20世纪及以后的现代艺术。
尽管塞尚与印象派有联系，但他的风格在后印象主义中发挥了更大的作用，后印象主义艺术家将形式、颜色和结构推向了更高的抽象层次，将艺术从纯粹的模仿和表现转变为更深刻的探索和表达。
